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L'ouvrage le plus complet publié à ce jour sur l'oeuvre et l'héritage de la « star oubliée du pop art », enrichi de documents et de travaux de recherche inédits. Au milieu des années 1960, Marisol est considérée comme la femme artiste de sa génération; elle est proclamée « la seule artiste féminine glamour » pour son sens de la mode et « la Garbo latine » pour son apparence exotique, sa beauté légendaire et son célèbre mutisme. Dès le début de sa carrière, des foules se massent pour admirer ses extraordinaires sculptures pop grandeur nature, et sa renommée éclipse presque ses remarquables…mehr

Produktbeschreibung
L'ouvrage le plus complet publié à ce jour sur l'oeuvre et l'héritage de la « star oubliée du pop art », enrichi de documents et de travaux de recherche inédits. Au milieu des années 1960, Marisol est considérée comme la femme artiste de sa génération; elle est proclamée « la seule artiste féminine glamour » pour son sens de la mode et « la Garbo latine » pour son apparence exotique, sa beauté légendaire et son célèbre mutisme. Dès le début de sa carrière, des foules se massent pour admirer ses extraordinaires sculptures pop grandeur nature, et sa renommée éclipse presque ses remarquables réalisations. Cet intérêt faiblit toutefois à la fin des années 1960 lorsqu'elle se retire temporairement du monde de l'art, puis réoriente sa pratique artistique. En 2016, son avis de décès publié dans le Guardian la présente comme la « star oubliée du pop art ». Ce catalogue, l'ouvrage le plus exhaustif sur l'oeuvre de Marisol qui a été produit à ce jour, accompagne une importante rétrospective itinérante organisée par le Buffalo AKG Art Museum (auparavant l'Albright-Knox Art Gallery), qui couvre l'ensemble d'une carrière riche et avant-gardiste s'étalant sur près de 60 ans. Les sculptures et autoportraits satiriques - et en apparence politiques - qui ont marqué les années 1960 sont à l'honneur dans le catalogue, mais les textes se penchent aussi sur les oeuvres qui incarnent l'intelligence animale et font référence à la précarité de l'environnement, évoquent la violence interpersonnelle, traitent de réalités immigrantes, représentent la privation des droits à l'ère postcoloniale, et bouleversent les normes sexuelles et le binarisme de genre. Les sculptures publiques et les collaborations avec des chorégraphes y sont abordées pour la première fois. Les analyses d'éminents spécialistes confirment le legs fondamental de Marisol au XXIe siècle. À ces fascinantes réflexions s'ajoutent des reproductions couleur de ses oeuvres, une bibliographie fournie, une liste de ses expositions et une chronologie illustrée. Marisol (1930-2016) est née à Paris de parents vénézuéliens sous le nom de María Sol Escobar. Elle dessine sans cesse et adopte le surnom Marisol dès son jeune âge. À l'instar de nombre d'artistes qui ont percé au début des années 1950, elle est fortement influencée par l'expressionnisme abstrait, mais elle commence à sculpter en 1954 après avoir découvert l'art précolombien au Mexique et à New York, privilégiant rapidement les figures totémiques qui feront sa renommée.