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Emotionen im Film Professionelle Techniken für Drehbuchautoren

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Beschreibung

Produktdetails

Einband

Gebundene Ausgabe

Erscheinungsdatum

11.01.2019

Herausgeber

Andrea Bohling

Verlag

Autorenhaus-Verlag

Seitenzahl

384

Maße (L/B/H)

21,1/14,2/3,8 cm

Gewicht

540 g

Farbe

Weiß / Anthrazit

Auflage

1. Auflage

Originaltitel

Writing for Emotional Impact. Advanced Dramatic Techniques to Attract, Engage, and Fascinate the Reader from Beginning to End

Übersetzt von

Andrea Bohling

Sprache

Deutsch

ISBN

978-3-86671-151-8

Beschreibung

Produktdetails

Einband

Gebundene Ausgabe

Erscheinungsdatum

11.01.2019

Herausgeber

Andrea Bohling

Verlag

Autorenhaus-Verlag

Seitenzahl

384

Maße (L/B/H)

21,1/14,2/3,8 cm

Gewicht

540 g

Farbe

Weiß / Anthrazit

Auflage

1. Auflage

Originaltitel

Writing for Emotional Impact. Advanced Dramatic Techniques to Attract, Engage, and Fascinate the Reader from Beginning to End

Übersetzt von

Andrea Bohling

Sprache

Deutsch

ISBN

978-3-86671-151-8

Herstelleradresse

Autorenhaus Verlag
Karmeliter Weg 116
13465 Berlin
DE

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  • Bewertung

    aus Wolfratshausen

    3/5

    31.05.2020

    Buch (Gebundene Ausgabe)

    100 % richtige Kaufentscheidung

    100 % richtige Kaufentscheidung, man kann total viel lernen. Am Anfang lernt man über den Job des Lektors, danach viele wichtige Elemente des Drehbuch-Schreibens. 1 Stern Abzug für den teuren Preis. Einen weiteren Stern Abzug dafür, dass die im gesamten Text erwähnten Buchempfehlungen am Buchende keine Empfehlungsliste der Bücher haben, sondern nur die Liste der Filmtitel steht. Was mir noch fehlte, dass er auf die Entwicklung der Filmfiguren mehr eingeht. Fazit: Das Buch ist super unbedingt lesenswert

    #1334775

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  • Inhalt 1 EINFÜHRUNG Denken wir über Gefühle nach Hollywood liefert Gefühle Handwerk bedeutet Gefühle erzeugen Ihre Doppel-Aufgabe als Autor Die drei Arten von erzählbaren Gefühlen Gefühle der Figur versus Gefühle des Lesers Was dieses Buch anbietet 2 DER LEKTOR: IHR EINZIGES PUBLIKUM Wir sind Ihr erstes Publikum Wir sind die Torwächter Wir sind intelligent und mittendrin Wir sind unterbezahlt, überarbeitet und frustriert Wir sind auf Ihrer Seite Was wir machen Warum wir Drehbücher ablehnen Was wir beim Lesen erleben möchten 3 DAS KONZEPT: EINZIGARTIGE ATTRAKTION Die Grundlagen: Was Sie wissen müssen In Hollywood ist die Idee König Das Konzept verkauft sich Das Handwerk: Ihre Idee mit Energie aufladen Die idealen emotionalen Reaktionen auf ein Konzept Was macht eine Idee attraktiv? Anmerkung zu den »High Concepts« Schreiben Sie nicht, was Sie kennen! ZWÖLF WEGE, um die Attraktivität Ihrer Idee zu verstärken Wie man einen faszinierenden Titel kreiert Wählen Sie ein bekanntes Genre Zu Papier gebracht: Das Konzept in der Umsetzung 4 DAS THEMA: UNIVERSELLE BEDEUTUNG Die Grundlagen: Was Sie wissen müssen Überzeugen und Unterhalten - nicht predigen Das Handwerk: Erkenntnisreiches Thema mit Raffinesse Universelle Themen Wie Sie Ihre Vision finden Schauen Sie tief ins sich selbst hinein Machen Sie eine Werte-Liste NEUN TECHNIKEN, um das Thema zu zeigen, statt zu erzählen Zu Papier gebracht: Das Thema in der Umsetzung 5 FIGUREN: FESSELNDES MITGEFÜHL Die Grundlagen: Was Sie wissen müssen DIE FÜNF SCHLÜSSELFRAGEN für die Entwicklung einer Figur 1. Wer ist meine Hauptfigur? (Typ, Eigenschaften, Werte, Fehler, Mängel) 2. Was will die Figur (Verlangen und Ziel) 3. Warum will die Figur es? (Bedürfnis und Motivation) 4. Was passiert, wenn die Figur scheitert (hoher Einsatz) 5. Wie verändert sich die Figur (Charakter-Bogen) Das Handwerk: Die Verbindung mit den Figuren Die Figur enthüllen und wandeln SECHS ARTEN, um eine Figur darzustellen 1. Beschreibung und Name 2. Kontrast 3. Andere Figuren 4. Dialoge 5. Aktionen, Reaktionen und Entscheidungen 6. Eigenheiten, Symbole und Angewohnheiten Sich mit der Figur verbinden Die Aufmerksamkeit des Lesers halten DREI WEGE, um sich mit der Figur zu verbinden Rätsel (Neugier und Erwartung) Techniken für unmittelbare Attraktivität und Empathie Wir kümmern uns um Opfer - Figuren, mit denen wir Mitleid haben Wir interessieren uns für Figuren mit menschlichen Tugenden Wir mögen Figuren mit Qualitäten, die wir uns auch wünschen Die Figur in der Umsetzung 6 DIE STORY: SPANNUNG ERZEUGEN Die Grundlagen: Was Sie wissen müssen Was ist eine dramatische Geschichte? Geschichte (Story) versus Handlung (Plot) Das Handwerk: Den Leser von Anfang bis Ende fesseln Es geht nur darum, interessiert zu sein Interesse - Faszination - Erkenntnis - Ehrfurcht Ursache und Wirkung Figur Konflikt Veränderung Originalität und Frische Subtext Aufschlussreiche Exposition Backstory Neugier/Verwunderung/Intrigen Die Kraft der Fragen Erwartung/Hoffnung/Sorge/Angst Spannung/Anspannung/Angst/ Beunruhigung/Zweifel DREIUNDZWANZIG TECHNIKEN, um Spannung/Anspannung zu erzeugen Überraschung/Bestürzung/Vergnügen Nervenkitzel/Freude/Lachen/Traurigkeit/Sieg Mitgefühl/Mitleid/Bewunderung/Verachtung Melodrama und Sentimentalität Zu Papier gebracht: Die Geschichte in der Umsetzung 7 DIE STRUKTUR: EINE FESSELNDE KONSTRUKTION Die Grundlagen: Was Sie wissen müssen Das Handwerk: Die emotionalen Elemente der einzelnen Akte Akt I - Anziehung Der Eröffnungsköder Der Held in Aktion Die Einführung des Helden Das auslösende Ereignis Die zentrale Frage Der Punkt, an dem es kein Zurück mehr gibt (Höhepunkt des ersten Akts) Akt II - Spannung und Erwartung Hürden und Komplikationen Der Midpoint Zunehmende Komplikationen und Umkehrungen Der dunkelste Moment (2. A