Deine kalten Hände Roman | Nobelpreis für Literatur 2024

Deine kalten Hände von Han Kang ist ein Roman, geschrieben 2002. Es ist dem Erfolg von Die Vegetarerin geschildet, dass er glücklicherweise auch auf Deutsch erscheint. Eingeschlossen in einem Prolog und Epilog, erzählt von einer Schriftstellerin, umfasst der Text die Tagebuchauffassungen eines Bildhauers, der Abdrücke aus Gips erstellt. Dabei sind ihm 2 Frauen wichtig. Die übergewichtige L., die schöne Hände hat, die der Künstler mehrfach abbildet, und die schöne Innenarchitektin E., die anscheinend immer wieder kleine Aussetzer hat, sich sonst aber unnahbar und ohne Gefühlsregungen zeigt. Während L.in ihrem Kampf ums Abnehmen in die Bulemie gerät, entsteht zwischen E. und dem Künstler eine widerspenstige Beziehung. Ihn treibt es an, hinter der undurchdringlichen Maske der Frau zu blicken und ihr Geheimnis zu erfahren.   Han Kang erzählt geschickt auf einer Ebene, die essentiell ist, sich aber nicht einfach in Worte fassen lässt, ohne dass es banal klingt. Der Leser erfasst es aber sofort. Auf jeden fFall unktioniert die Erzählmethode und man hat wirklich ein literarisches Werk vor sich. Geprägt ist es auch von der südkoreanischen Kultur, einer Lebensweise, in der es anscheinend üblich ist, seine Gefühle aus Höflichkeit lieber zu verbergen, dabei aber einen schwer fassbaren Weltschmerz zu pflegen. Dem Roman gelingt es mit der Zeit, den Leser in seinen Bann zu ziehen. Es wird aber darauf verzichtet, alle Rätsel aufzulösen.

INHALT: Die Schriftstellerin H. interessiert sich eigentlich nicht für Bildhauerei. Doch den Werken des Künstlers Jang Unhyong begegnet sie immer wieder und ist äußerst beeindruckt von den Körperabdrücken, die dieser künstlerisch in Szene setzt. Als der Bildhauer eines Tages spurlos verschwindet, hinterlässt er ein Tagebuch. Er berichtet darin von seiner Arbeit und von den Frauen unter dem Gips. Sie scheinen alle etwas zu verbergen. “Ich wollte den Menschen die verletzliche Hülle abziehen, um ihr Inneres zu sehen.“ ​ MEINUNG: Zu Beginn hatte ich das Buch fast schon nach wenigen Seiten abgebrochen. Grund dafür: Ich fand den Prolog wirklich alles andere als gelungen! Er wird aus der Perspektive der Schriftstellerin H. geschildert. H. wirkte auf mich sehr aufgesetzt. Ich fand sie anstrengend und die Art wie sie die Skulpturen interpretierte (als gäbe es keine andere Deutungsmöglichkeit), ließ sie für mich arrogant erscheinen. Die Sprache war mir zu kühl, die Handlung wirkte für mich an den Haaren herbeigezogen und die Kapitelübergänge sehr abgehackt. Dann kam zum Glück der Hauptteil, der aus der Sicht des Künstlers Jang Unhyong erzählt wird, und meine vorherigen Kritikpunkte lösten sich beinahe in Luft auf. Auch wenn mir der Protagonist hier nicht immer sympathisch war, so konnte ich mich doch ein Stück in ihn hineinversetzen und stellenweise Mitgefühl aufbauen. Die Erzählweise war angenehmer und die Handlung wirkte erst einmal authentisch. Inhaltlich geht es neben der Bildhauerei viel darum, wie Schönheit im Auge des Betrachters liegen kann, dass das gesellschaftliche Schönheitsideal nicht immer auch Glück bedeuten muss, und was die Reduzierung auf äußere Merkmale mit einem Menschen machen kann. Dabei lernt der Leser zwei Frauen etwas näher kennen, die beide psychisch etwas auffällig erscheinen. Thematisch fand ich das Buch auf jeden Fall interessant und besonders der Mittelteil hat mich sehr gepackt. Gegen Ende wurden mir die Charaktere dann aber etwas zu skurril und befremdlich, die Handlung war mir am Schluss etwas zu überzogen. FAZIT: Eine etwas außergewöhnliche Lektüre. Ich fand sie (bis auf den Prolog) lesenswert, thematisch sehr interessant, aber gegen Ende etwas zu skurril und überzogen. 3,5-4/5 Sterne!

Ich wollte nicht, dass das Buch endet. Die Bildhaftigkeit, mit der Han Kang über Körper, Körperlichkeiten, Schönheitsideale und damit einhergehende mentale Erkrankungen schreibt, hat mich tief bewegt und mir zeitweise eine Gänsehaut beschert. Ein unvergleichbares Leseerlebnis!

In der gewohnten Manier Han Kangs kann man auch hier wieder diese befremdliche Sinnlichkeit erhaschen. Dabei geht die Autorin in “Deine kalten Hände” nun besonders auf die Schönheitsideale in der Kultur ein. Wie diese Vorurteile das Leben der Frauen formen können und wie der Künstler aus ihnen Kunst formt. Die Kunst und die Gespräche, welche ausgetauscht werde, machen dies zwar zu keiner leichten Lektüre, aber ihr inne liegender Wert ist unverkennbar. Die Einsamkeit der Individuen und die Inszenierung der Schönheitsideale war mit poetischer Leichtigkeit geschildert.

"Ich [Schriftstellerin H.] hatte die unklare Ahnung, dass diese Ruhe in seinen [Künstler Jang Unhyongs] Augen kein friedliches Inneres widerspiegelte, sondern sich wie ein dünnes Häutchen über etwas Unheimliches spannte." Die vielen menschlichen Masken in diesem Roman symbolisieren das dünne Häutchen. Autorin Han Kang beschreibt vordergründig das Leben des Künstlers Jang Unhyang aus Gwangju und hintergründig existenzielle Fragen. Die Ich-Erzählerin H. erhält von Jang Haesuk, der (Lieblings-)Schwester von Jang Unhyang, dessen Tagebuch. Der Künstler, bekannt für seine Gipsabdrücke von Menschen, ist spurlos verschwunden. Das Buch gliedert sich in drei Teile. Die Rahmenhandlung ist im Prolog und Epilog beschrieben. Dazu gehören die Begegnungen der Ich-Erzählerin H. mit Jang Unhyang und seiner Schwester Jang Haesuk. Der Hauptteil ist den Aufzeichnungen im Tagebuch gewidmet. Die Kernfrage, mit der der Hauptteil eingeleitet wird, ist die Frage von H. an den Künstler nach dem "Warum?". Mit dieser Frage ist Jang Unhyang überfordert. Sein Tagebuch beschreibt eher das "Wie". Er ist ein Getriebener. Seit seiner Kindheit, geprägt durch zahlreiche Erfahrungen, möchte er hinter die Masken der Menschen schauen. Seine Kunst orientiert sich an der Oberfläche. Seine Arbeit betreibt er obsessiv, als ob durch die Anzahl der Gipsabdrücke der Blick ins innere der Menschen geschärft werden würde. Dabei nimmt er in Kauf, dass die Erstellung der Abdrücke bei den Modellen Schmerzen verursachen. Auch seine Bekanntschaften und Modelle verbergen ihr Inneres. Das gilt für die übergewichtige L. genauso wie für die unnahbar wirkende Innenarchitektin E.. Sie alle haben ihre Geheimnisse und sind Getriebene, wie der Künstler selbst, den L. als einen Außerirdischen bezeichnet. Jeder Mensch hat Makel, die das Innere prägen und leidet darunter. Hang Kang gelingt es, die Masken zu beschreiben, hinter denen Menschen ihr Inneres verbergen, in dem sie das Thema Masken offensiv angeht. Wie auch in "Die Vegetarierin" fließt das Thema Selbstbestimmung ein. Ihre Bücher haben einen Wiedererkennungswert. Ihr Stil ist kreativ und einmalig.