der Leinwand gesehen, wie das, was Klaus Kinski hier bietet." Tatsächlich: Kinskis ausdrucksvolle, poetische und auch wild-brutale Gebärden sind hier kein Kammerspiel mehr wie in vorherigen Zeiten, sondern finden sich in die monumentale Landschaft des südamerikanischen Dschungel verpflanzt. Diese als bedrohlich empfundene Natur lässt die Figuren stets die blanke Zurückgeworfenheit auf ihr Selbst und ihr Schicksal spüren, lässt sie mit kauernder Geste und stillgestellter Haltung verstummen inmitten der undurchdringlichen Wildnis, rauschender Stromschnellen und gellender Tierstimmen. Landschaft ist bei Herzog etwas Absolutes, "eine elementare Gewalt, an die es ebenso wenig Anpassung geben kann wie menschliche Usurpation gelingen könnte". Es gibt keinen Sieg zu erringen, der Tod scheint unausweichlich und das Töten wird in "Aguirre" ohne dramatischen Aufwand vollzogen.
Mitte des 16. Jahrhunderts in Peru auf der Suche nach dem legendären El Dorado, wo Zimtbäume als Zeichen gedeutet werden und den Weg ins sagenumwobene Goldland weisen sollen, treibt sich eine Gruppe spanischer Conquistadores zielsicher ins ungewisse Unglück. Der vierzigköpfige Trupp wird vom spanischen Anden-Eroberer Gonzalo Pizarro - im Gefolge eines beträchtlich Heeres an Soldaten, Schweinen, Pferden und indianischen Sklaven - zur Erkundung des feindlichen Tieflandes und zur Nahrungssuche ausgesandt. Nach tagelanger Floßfahrt voller Strapazen und Verlusten auf den Amazonas-Quellflüssen kehren die Desperados nicht zur Stammtruppe zurück, da Lope de Aguirre, ein größenwahnsinniger Kommandeur, eine Rebellion anzettelt und den Erkundungstrupp mitsamt spanischem Edelmann, dessen Geliebten sowie dem Dominikanermönch und Chronisten dieser Ereignisse, Caspar de Carvajal, unter seine Herrschaft bringt.
Die kleine Gesellschaft zelebriert europäische Hofrituale, betreibt Selbstjustiz, folgt der selbst auferlegten Gewaltherrschaft, stürzt die spanische Krone und ernennt eigenmächtig einen der Ihren zum "Kaiser von El Dorado".
Irgendwann sind sie immer weiter die Flüsse hinuntergetrieben, sind immer mehr von indianischen Giftpfeilen dezimiert und von Seuchen, Erschöpfung und Hunger geplagt worden, bis kaum mehr zu unterscheiden ist zwischen Wahngebilden, Hybris und Siechtum. Der Spalt zwischen kolonialer Herrschaftsgeste und tatsächlicher Lebenslage wird immer grotesker, bis schließlich der überlebende "Zorn Gottes" auf einem mit Leichen und Totenkopfäffchen übersäten Floß, von kreisenden Kamerabewegungen umrundet, dahintreibt. Er hält seine von einem Pfeil durchbohrte und - nicht erst in diesem Augenblick - engelsgleiche Tochter in den Armen und streicht ihr blutbefleckt mit zärtlicher Geste die blonden Locken aus dem Antlitz. Klaus Kinski aber fand den Urwald immer schon irgendwie erotisch, obwohl er sich als Schauspieler auf dem Set mit Hochgebirgsanzug, geflecktem Designer-Kampfanzug und Hochsicherheits-Moskitonetzen gegen ihn wappnete und als Lope de Aguirre immerhin in eherner Rüstung als Einziger nicht erdrückt wurde von der übermächtigen Natur.
BIRGIT MAIER DE ROY.
Heute um 12.15 Uhr im Kino Balázs, Karl-Liebknecht-Straße 9, Mitte. Weitere Aufführungn am 5. August um 13 Uhr sowie am 12. August um 12.15 Uhr.
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Frankfurter Allgemeine Zeitung | Besprechung von 29.07.2000