To, co widzisz, nie zawsze jest tym, co dostajesz
Versandkostenfrei!
Versandfertig in 6-10 Tagen
26,99 €
inkl. MwSt.
PAYBACK Punkte
13 °P sammeln!
Wizerunki niewolników pojawiäy si¿ w amerykäskich filmach od pocz¿tku XX wieku. W ramach dyskursu filmowego dotycz¿cego niewolnictwa postanowi¿em skupi¿ si¿ wy¿¿cznie na wizerunkach niewolników i osób kolorowych w kinie hollywoodzkim, zaczynaj¿c od filmu W.H. Griffitha Narodziny narodu (1915), który dla wielu stanowi jeden z szczytowych przyk¿adów stereotypowego przedstawiania niewolników i Afroamerykanów w kinie. Wäne jest równie¿ omówienie przedstawie¿ niewolników w filmach niehollywoodzkich, jednak obszar ten nie zostä zbadany w takim stopniu, jak przedstawienia ni...
Wizerunki niewolników pojawiäy si¿ w amerykäskich filmach od pocz¿tku XX wieku. W ramach dyskursu filmowego dotycz¿cego niewolnictwa postanowi¿em skupi¿ si¿ wy¿¿cznie na wizerunkach niewolników i osób kolorowych w kinie hollywoodzkim, zaczynaj¿c od filmu W.H. Griffitha Narodziny narodu (1915), który dla wielu stanowi jeden z szczytowych przyk¿adów stereotypowego przedstawiania niewolników i Afroamerykanów w kinie. Wäne jest równie¿ omówienie przedstawie¿ niewolników w filmach niehollywoodzkich, jednak obszar ten nie zostä zbadany w takim stopniu, jak przedstawienia niewolnictwa w Hollywood. W niniejszym artykule omówi¿ trzy filmy reprezentuj¿ce stanowisko przeciwne do hollywoodzkiego: Manderlay Larsa von Triera (2005), Cobra Verde Wernera Herzoga (1987) oraz Daughters of the Dust Julie Dash (1991). Wszystkie one poruszaj¿ temat niewolnictwa i zawieraj¿ postacie niewolników. Dwa europejskie filmy, Manderlay i Cobra Verde, s¿ cz¿sto krytykowane za rasistowskie i stereotypowe przedstawianie niewolników i niewolnictwa, a oba filmy zostäy oskar¿one o lekcewäenie uczu¿ spo¿eczno¿ci afrykäskiej diaspory i spo¿eczno¿ci ghäskiej (w przypadku Cobra Verde).
Andere Kunden interessierten sich für
