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"Wie deine Lippen schmecken. Und was du mir zu sagen hast. 'Du fehlst mir. Immer.' Und dass du das nicht immer sagst."
Erklär mir Liebe! Michael Lentz erzählt in diesem Buch die Geschichte einer Trennung, einer neuen Liebe und einer winterlichen Reise durch Deutschland, das ein Land im Abschwung ist oder gilt das nur für den mit seiner Liebe verzweifelt Kämpfenden? Grenzüberschreitend offen und unerschrocken ungerecht, so laut, dass die leisen Töne wieder hörbar werden, erklärt Michael Lentz seine Liebe und geht aufs Ganze.
Diese »Liebeserklärung« ist ein unerhörtes, zudringliches,
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Produktbeschreibung
"Wie deine Lippen schmecken. Und was du mir zu sagen hast. 'Du fehlst mir. Immer.' Und dass du das nicht immer sagst."
Erklär mir Liebe! Michael Lentz erzählt in diesem Buch die Geschichte einer Trennung, einer neuen Liebe und einer winterlichen Reise durch Deutschland, das ein Land im Abschwung ist oder gilt das nur für den mit seiner Liebe verzweifelt Kämpfenden? Grenzüberschreitend offen und unerschrocken ungerecht, so laut, dass die leisen Töne wieder hörbar werden, erklärt Michael Lentz seine Liebe und geht aufs Ganze.

Diese »Liebeserklärung« ist ein unerhörtes, zudringliches, schamloses, hasserfülltes, zärtliches Buch, eine kompromisslose Erzählung und eine Zumutung in einem so bisher nicht gehörten emotionalen und erotischen Ton. Diese Liebeserklärung vergisst man nicht.

Autorenporträt
Michael Lentz, 1964 in Düren geboren, lebt in Berlin. Autor, Musiker, Herausgeber. Zuletzt erschienen: die Essay- und Aufsatzsammlung »Textleben« (2011), die Frankfurter Poetikvorlesungen »Atmen Ordnung Abgrund« (2013), der Roman »Schattenfroh. Ein Requiem« (2018), der Kommentar »Innehaben. Schattenfroh und die Bilder« (2020) sowie der Gedichtband »Chora« (2023), alle bei S. FISCHER und bei FISCHER Taschenbuch.Literaturpreise u. a.Literaturförderpreis des Freistaates Bayern 1999Aufenthaltstipendium Villa Aurora in Santa Monica, Kalifornien/USA 2001Ingeborg-Bachmann-Preis 2001Preis der Literaturhäuser 2005Walter-Hasenclever-Literaturpreis 2012
Rezensionen

Süddeutsche Zeitung - Rezension
Süddeutsche Zeitung | Besprechung von 05.09.2003

Deutschland, im Herbst
Michael Lentz macht eine traurige „Liebeserklärung”
Wenn man über einen Autor schreibt, dass sein neues Buch ganz so klinge wie das eines anderen, viel größeren; wenn man – wie das zum Beispiel bei Michel Houellebecq immer der Fall war – große Vergleiche anstellt und behauptet, „Elementarteilchen” oder „Plattform” seien so wie Balzac, Maupassant, Huysmans oder Botho Strauß, dann ist damit meistens nicht viel gesagt. Vor allem dann nicht, wenn jeder Kritiker einen anderen Vergleich heranzieht und plötzlich alles beliebig scheint. Dem Autor jedenfalls tut man sicher keinen Gefallen damit. Im ersten Augenblick wird er sich geschmeichelt fühlen, im nächsten sich ärgern. Wer schreibt schon gerne im Namen eines Fremden?
Manche Romane allerdings sind wie Liebeserklärungen an andere: „Und sag, warum küsst du mich aber nicht am Morgen, obwohl du mich in der Nacht liebst, stöhnst, mich nicht mit jemand anderem verwechselst? Oder habe ich das bloß irgendwo gelesen? Oder Rolf Dieter, stammt das von dir?”, schreibt Michael Lentz in seinem Roman „Liebeserklärung”. Sofort denkt man an Rolf Dieter Brinkmann und bemerkt, dass man die ganze Zeit an ihn denken muss, auch auf den Seiten danach. Dass man dieses Bild vor Augen hat, wie er, Rolf Dieter, den Mantelkragen hochgeschlagen, durch ein verrottetes, verrecktes Land läuft, muffig, grau, öde, verwaltet, und dabei von ganz anderen Landschaften träumt.
Michael Lentz fällt in der „Liebeserklärung” mit der Tür ins Haus: „Eines Tages aufwachen und ,diese Ehe ist zu Ende‘ denken. Ich wache eines Tages auf und denke, meine Ehe ist zu Ende, das denke ich, ohne das Lieben aufgehört zu haben. Das Erschrecken hierüber. Sofort die Konsequenzen daraus ziehen wollen, aufwachen mit dem Gedanken, diese Ehe ist zu Ende, das fühle ich genau, unmissverständlich fühle ich das Ende der Ehe.” Von hier ab gerät alles durcheinander, nicht nur die Gedanken, sondern auch die Sätze, die sprunghaft verwoben sind. Die Stimme im Roman, die man sich tief und rau vorstellt, verschafft sich Luft: aggressiv, vulgär, kompromisslos – um im nächsten Augenblick dann sehr zärtlich und sehr leise zu sein. Sie befreit sich mit einem Schlag aus einem unerträglich gewordenen Zustand und ist Hals über Kopf bei jemand anderem: Das Ende der Ehe ist eine Andere.
Gerade dieses Hin- und Her zwischen Laut und Leise, Aggression und Zärtlichkeit, macht bei Michael Lentz alles aus, und es lässt einen, zwischen den Zeilen, eben immer wieder auch an Brinkmann denken, an seine Ausfälle, in Köln, Ende der sechziger, Anfang der siebziger Jahre: „Ich erinnere mich”, sprach dieser auf Tonband, während er durch die Straßen lief, „wie ich jemanden einen auf die Nase gegeben habe; wie ich eine volle Bierflasche – leider war sie voll – gegen den Kölner Stadtanzeigerwagen geworfen habe; ich erinnere mich an mein Herumwanken, nachts, weil ich dachte, das wäre alles sehr ernst gemeint.” Und im nächsten Moment zu Marlene, der Liebe: „Ich würde jetzt gerne hinübergehen und mit Dir ficken.” Man muss sich, wenn man Michael Lentz liest, vielleicht so einen Tonbandtext vorstellen, einen gesprochenen, genau geschnittenen Text. Lentz’ Roman ist wie ein Herumwanken, nachts, und es ist alles tatsächlich sehr ernst gemeint.
Denn mit der Anderen, die das Ende der Ehe ist, stellt sich das Glück nicht ein. Sie erlöst ihn nicht. Das Ringen fängt hier recht eigentlich erst an: ein Kampf zwischen fluchtartigen Abreisen, unbedingtem Wollen und endlosen Telefonszenen. Er sagt etwas, und sie knallt einfach den Hörer hin. „Na, von mir aus, soll sie doch”, denkt er sich. Doch dann geht es schon nicht mehr. Entweder ruft er sofort wieder an, oder schmeißt das Telefon aus dem Fenster. Er ruft an. Sie schickt eine SMS: „Lieber, und wenn ich dich bitte, zu bleiben, würdest du dann bleiben? Würdest du dann wieder kommen? Würdest du’s dir überlegen? Bitte. Deine, die sehr traurig ist.”
Doch sind das alles mehr als bloße Szenen einer Liebe nach der Ehe. Lentz schaltet noch etwas anderes dazwischen, oft mitten in die Sätze hinein. Etwas, was man das „Deutschlandfahren” seines Erzählers nennen könnte. Denn dieser ist unablässig unterwegs, reist durch ein im Abschwung begriffenes Land, im November und Dezember 2002: „Neigetechnik. Kurz vor Leipzig mit jahrelanger Verspätung. Deutschland ist zu spät. Ein sich selbst überlebt habender Kasten. Tarifrunde. Helfershelfer. Reformmotor abgewürgt. Die Deutsche Bahn ist das endgültige Ende des deutschen Wirtschaftswunders. Kein Ankommen.” So sitzt die Erzählerstimme fest in den Kopfbahnhöfen, wird die Betriebsstörung, deren Inbegriff die Deutsche Bahn ist, zur eigenen. Immer ist man zu spät.
Sanfte Maschinen
Es gibt nur ein oder zwei Stellen im Roman, an denen man sich denkt: Bitte nicht. Das geht nicht! Nämlich dort, wo in Zitatfetzen aus dem Nichts Herbert Grönemeyer auftaucht: „Der Mensch heißt Mensch, weil er vergisst und weil er verdrängt”, heißt es da, und „Irgendwann lieb ich Dich”. Sofort denkt man wieder an Brinkmann, fluchtartig diesmal, wie er im Frühjahr 1969 in einer alten Bingohalle nahe der Portobello Road in London „Soft Machine” gehört hat: „Sie sind kurz nach zwölf in der Halle aufgetreten, drei Leute haben Musik gemacht, es gab heiße Tomatensuppe.” Und während man auf Brinkmanns Tonband im Hintergrund „A certain kind” hört, immerhin das schönste Lied von „Soft Machine” überhaupt, sagt dieser, so lapidar es nur irgend geht: „Ich erinnere mich gerne an die Tomatensuppe zu dieser Musik!”
Und vielleicht ist dies das einzige, was Michael Lentz’ Roman fehlt: das zuweilen Unbeschwerte, Leichte, „die Tomatensuppe zu dieser Musik”. Sein Herbst ist grau und düster, niemals heiter. Das Land und die Erklärungen der Liebe, die sich nicht klären lässt, sind es auch. Nach zwei Gedichtbänden und den Erzählungen „Oder” und „Muttersterben”, mit der er vor zwei Jahren den Bachmann-Wettbewerb gewann, ist „Liebeserklärung” sein erster Roman. Und weil er erzählend von der Liebe zuletzt doch noch etwas rettet, kann man sich für den Herbst keinen schöneren denken, aber wohl auch keinen traurigeren: „Das ist unsere Geschichte. So weit. Und wir beide sind noch da. Das ist mehr als erwartet. Das ist wenig genug.”
JULIA ENCKE
MICHAEL LENTZ: Liebeserklärung. Roman. Fischer Verlag, Frankfurt am Main 2003. 189 Seiten, 16,90 Euro.
SZdigital: Alle Rechte vorbehalten - Süddeutsche Zeitung GmbH, München
Jegliche Veröffentlichung exklusiv über www.diz-muenchen.de
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Frankfurter Allgemeine Zeitung - Rezension
Frankfurter Allgemeine Zeitung | Besprechung von 20.09.2003

Das ist keine einfache Begegnung, das ist, Entschuldigung, der Urknall
Wir haben eine Sprache der Liebe, auch wenn sie nicht immer lieb ist: In seinem ersten Roman entwirft Michael Lentz ein Kursbuch der Gefühle und stellt die Weichen neu

Bitte einsteigen. Türen schließen. Lassen Sie Ihr Herz nicht unbeaufsichtigt. Der nächste Halt ist die Endstation einer exzessiven Liebe und der Anfang einer unerhörten Liebesgeschichte. - Ein Zug fährt ab. Wohin er fährt, ist nebensächlich; Deutschland, hin und zurück, kreuz und quer. Er wird an fast jedem deutschen Bahnhof halten. Zum Aussteigen sollte sich dennoch niemand verleiten lassen, denn auf dieser Reise verheißt ein Halt noch lange keine Ankunft.

Den Hafen der Ehe hat der namenlose Ich-Erzähler von Michael Lentz' Roman bereits zu Beginn hinter sich gelassen: "Ich wache eines Tages auf und denke, meine Ehe ist zu Ende." Doch damit nicht genug: "Das Ende der Ehe ist eine andere. Bist du." Die Ehefrau nennt er "Z", die verstörende Geliebte "A"; daß es sich um Gegenpole handelt, ist ohnehin klar. Zwischen ihnen liegt ein Land, ein Dreivierteljahr und eine große Erschütterung. Von dieser Erschütterung, diesem Dreivierteljahr und diesem Land erzählt Lentz, und er tut dies mit einer schroffen, zarten und zudringlichen Unbedingtheit, die in der deutschen Gegenwartsliteratur ihresgleichen sucht.

"Liebeserklärung" ist der erste Roman des Bachmann-Preisträgers von 2001, der bisher mit den Erzählungen "Oder" und "Muttersterben" sowie mit zwei Gedichtbänden aufgefallen ist. "Liebeserklärung" ist der kompromißlose Bericht einer Beziehung und ihres Scheiterns, die Bestandsaufnahme eines Lands im Wartezustand, eine Feier des Sex und ein Feuerwerk der poetischen Sprache, verpackt in einem Monolog, einem alles mit sich reißenden Bewußtseinsstrom - fast möchte man sagen: einem Anfall. Mal Geständnis, mal Beichte, mal Gefühlsausbruch, hat Lentz Bruchstücke aus der Liebeskultur gefiltert und in eine neue, zeitgemäße Form gebracht.

Seine Wucht verdankt dieses "Planspiel einer völlig entglittenen Entzweitheit" weniger der eigentlichen Liebesgeschichte als vielmehr Lentz' Sprache. Der Neununddreißigjährige schreibt Sätze, so unmittelbar einleuchtend, daß man manche zweimal lesen muß, um sie in ihrer ganzen Ungeheuerlichkeit zu begreifen: "Es ist da eine Moräne im Gang, eine Verschleppung, Aufschiebung, wir geraten in Rückstand, der nicht einzuholende Vorentwurf, daß wir uns begegnet sind mit den Worten, es wird soundso, es wird mit uns soundso, und da haben wir uns nicht eingefunden, da haben wir nicht hineingepaßt, das schon war die doppelte Spaltung, die ins Leere geworfene Projektion." Die Zuversicht, jene leidenschaftlichen Zukunftsvisionen, die Liebende brauchen, sind diesen beiden früh abhanden gekommen.

Diese Liebe ist ein einziges Unterwegssein, eine geistige und körperliche Reise auf die Geliebte zu, ein Teufelskreis aus Sich-Losreißen, Abkehr und zweifelnder, verzweifelter Rückkehr - bis zum endgültigen Bruch. Daß es darauf hinausläuft, teilt uns der Erzähler sofort mit: "Das ist unsere Geschichte. So weit. Da bist du, und da bin ich. Und wir sind beide noch da. Das ist mehr als erwartet. Wir sind da. Wir sind anderswo. Das ist wenig genug." Es ist weniger die persönliche Niederlage, die ihm zu schaffen macht, als die Erkenntnis, daß Verstand und Gefühl gelegentlich vor ihrer gegenseitigen Unvereinbarkeit kapitulieren müssen. Zunehmend erscheint ihm jede Fahrt zu A als Reise "in eine aussichtslose Richtung". Aber was will man tun, wenn es einen so erwischt hat: "Das war keine einfache Begegnung, das war, Entschuldigung, der Urknall." Sein Leidensweg führt den Erzähler durch das triste, das "dahingestellte, zusammengebaute" Deutschland des Winters 2002. Und auch die Beziehung trägt alle Insignien der Jetztzeit: Kontrollanrufe per Handy, Liebesbeweise per SMS.

Nun wäre Michael Lentz kein Schriftsteller, Musiker und Lautpoet von Format, wenn er in seine scheinbar mühelos heruntergeschriebene "Liebeserklärung" nicht zahlreiche, mehr oder minder deutliche Verweise auf Hausgötter und dialektische Referenzgrößen eingewoben hätte. Seine Sprache vibriert nur so von Rolf Dieter Brinkmann, ein aggressiver, absichtsvoll hingeschluderter Tonfall; eine unaufhörliche, doch keineswegs unkontrollierte Folge von Bildern, Sinneseindrücken und Gedanken; unendliche, seitenlange Sätze, in denen jedes Wort sich dennoch geradezu an seinen Platz kuschelt, sicher gesetzt wie die Noten einer gelungenen Komposition. Und je länger, weiter und öfter der Erzähler im Zug reist und aus dem Fenster "deutschfern" schaut, desto mehr nimmt auch seine Sprache Fahrt auf, findet zu einem eigenen Schienen-Rhythmus, während die Handlung mitläuft, einzelne Augenblicke festhaltend, an anderen vorbeirasend, sich selbst gelegentlich kreuzend wie Bahngleise.

Changierend zwischen Liebesbrief und Haßtirade, ist der Roman auch eine Auseinandersetzung mit Søren Kierkegaard und dessen berühmtem Versuch in experimentierender Psychologie, "Die Wiederholung". Doch wie diese "Liebeserklärung" kein Antrag sein will, sondern im eigentlichen Wortsinn eine Liebe zu erklären versucht, bedeutet auch "Wiederholung" bei Lentz kein schlichtes da capo, sondern das Wiedergeholte, das Zurückholen einer Liebe aus der Erinnerung in die Literatur.

In Gestalt jener kumpelhaften Gesellen, die uns als "Rolf Dieter" (Brinkmann), "Sigmund" (Freud), "Valsher" (ein Pseudonym des Lautpoeten Valeri Scherstjanoi), "Klingstedt" (alias Heinrich von Kleist) oder eben als "der alte Däne" (Kierkegaard) vorgestellt werden, mag mancher eine unziemliche Anbiederung wittern. Doch Lentz' Zwiegespräche finden immer auf Augenhöhe statt. Das gilt auch für Herbert Grönemeyer, dessen Album "Mensch" im letzten Winter die tröstliche Hintergrundmusik, quasi den Soundtrack zur Deutschlandkrise lieferte. Fetzenweise halten Liedtexte Einzug in den Roman, und Lentz bringt es fertig, sie nie kitschig klingen zu lassen, im Gegenteil: ",Ich fühle mich unbewohnt', und ob das eine gute Zeile ist, ,in mir sind alle Zimmer frei', und ob das eine gute Zeile ist, die einer da singt."Lentz nimmt Grönemeyer ernst, wie er auch Celan oder Barthes ernst nimmt, wie er die in Gedanken immerzu umkreiste Frau ernst nimmt und sich selbst. Die Schilderung dieser Liebesentäußerung wäre irgendwann schier unerträglich, würde der Erzähler nicht immer wieder abschweifen, über das "selbst ernannte Schlußlicht" Deutschland, das Völkerschlachtdenkmal in Leipzig oder seine Jugend nachdenken - ebenfalls keine leichtgewichtigen Themen, die in seiner Art, sie beiläufig abzufertigen, doch als Auflockerungen wirken.

Die vielbeschworene Ironie, die literarisch einige Zeit gern in Form angestrengter Understatements und übertriebener Oberflächenreizbarkeit daherkam, hat bei Lentz nichts verloren. Er meint es ernst. Er erzählt von einem Mann und einer Frau, die sich unbedingt "haben", zusammen "außer sich" sein wollen - doch aus der Ekstase wird rasch ein Zweikampf, der, wie sollte es anders sein, mit Worten ausgefochten wird. Kippmomente, Vermeidungsstrategien, Kommunikationsstörungen: "die Mängelliste ist groß, fast ein Totalschaden der Liebe". Distanz stellt sich ein, selbst in Momenten größter körperlicher Nähe: "Wir verstehen uns, wie das geht, wie man sich auf höchster Ebene gegenseitig einen runterholt." Und dennoch: Ist nicht auch Sehnsucht ein Liebesbeweis?

Wenn Lentz den Verlauf dieser traumatischen Beziehung schildert, klingt das gelegentlich wie ein Live-Mitschnitt, dann wieder deutlich aus dem Nachhinein erzählt, unheilvolle Konsequenzen gleich mitliefernd. Dieser Monolog ist subjektiv, ungerecht, total egozentrisch - und gerade darum überzeugend. A, die Andere, die Eine, lernen wir konsequenterweise nur durch den Erzähler kennen, und so bleibt sie fern, so verschwommen und geheimnisvoll, wie er sie empfindet. Trotzdem erscheint sie als die Stärkere in der Beziehung, als Unabhängigere. Sie ist es auch, die letztlich Schluß macht. Er tröstet sich: "Unsere Schnittmenge ist vielleicht nur guter Sex." Möbel, Freunde, Wohnungen, Städte - all das "paßt nicht". Am schlimmsten aber ist die "mentale Differenz", die nur die Körper überbrücken können.

Daß dieser Beziehung von Anfang an ein gegenseitiger Vampirismus innewohnt, wird rasch offenbar. Wie der Autor ist auch der Erzähler ein Schriftverarbeiter: "Wenn der Caran d'Ache zu Ende ist, ist die Geschichte zu Ende." In schlimmsten Momenten rettet ihn das Wissen, daß sich gescheiterte Experimente, schiefgegangene Erlebnisse mit Glück und Begabung in Literatur verwandeln lassen: "Du bist mit einem Mal ein Bleistift, der mir die Worte führt, ich führe dich übers Papier." Das Schreiben erscheint als die vielleicht einzige Möglichkeit, sich je zu "haben": indem man den anderen vereinnahmt, ihn sich zugänglich, lesbar macht. Während er ihr das "angelesene Frausein" noch zum Vorwurf macht, ist ihm das "sogenannte Mannsein" ohnehin längst und eingestandenermaßen abhanden gekommen.

Im Sinne Kierkegaards konfrontiert erst der Mut zur Wiederholung uns mit uns selbst. Denn nur in der Erinnerung und im Hinblick auf die Zukunft ist unser Selbstbildnis intakt, sind wir die, die wir sein wollen. Die Gegenwart verwehrt uns dieses gnädige Spiegelbild fortwährend. Nur manchmal, in seltenen, kostbaren Augenblicken, sind wir ganz bei uns: in jenen Momenten, da man etwas liest und versteht, eine Einheit spürt zwischen der geschriebenen Sprache, der Welt und dem Selbst. Allein Kunst - und, ganz selten, ein Gespräch - kann diese Erkenntnis bewirken. Wegen solcher Momente lieben wir, ihretwegen lesen wir - auch und gerade weil es keine Garantie für sie gibt, weil sie sich nicht erzwingen lassen. Worte schauen uns an, und durch sie sehen wir einen Moment lang besser, deutlicher, strahlender. Weil etwas so sinnfällig, schön und wahrhaftig zum Ausdruck gebracht wird, daß alle Distanz für kurze Zeit aufgehoben scheint.

Bücher, die solche Augenblicke ermöglichen, sind selten. "Liebeserklärung" ist so ein Buch, das Protokoll einer ganz persönlichen und doch jedem verständlichen Suche nach einer Sprache der Liebe. Die entscheidenden Sätze des Romans sind seine letzten: "Jetzt haben wir uns nicht mehr. Aber wir haben diese Geschichte." Indem Michael Lentz eine Liebe bannt, die im Moment ihrer Entstehung schon im Vergehen begriffen ist, indem er ihre Endlichkeit eingesteht, bewahrt er sie für alle Zeit.

Michael Lentz: "Liebeserklärung". Roman. S. Fischer Verlag, Frankfurt am Main 2003. 189 S., geb., 16,90 [Euro].

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Perlentaucher-Notiz zur NZZ-Rezension

Ganz hingerissen ist Beatrix Langner von Michael Lentz' "triumphalem" Romandebüt. Für die Rezensentin bedeutet die "Liebeserklärung" den langersehnten Abschied von der "schlichten Erlebnisprosa deutscher Autoren, Abschied von der gespielten Unschuld". Vor dem Hintergrund einer "schönen" Geschichte, den Bahnfahrten eines liebeskranken 36-Jährigen von der Ehefrau zur Geliebten und zurück, gelinge es Lentz, Gedanken über Liebe und Poesie zu entfalten, von denen die Rezensentin sichtlich beeindruckt ist. Langner lobt die Reflexivität des Textes, der sich und seine Sprache nie aus dem Blick verliere, ebenso wie den zum Inhalt passenden zerrissenen Sprachrhythmus und die Anspielungen auf Kleist, Hoffmannsthal und andere. "Große Literatur", resümiert Langner, "in seinen elegischsten Passagen meint man den leibhaftigen Thomas Bernhard zu hören".

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